In Memoriam

Ontem à noite quando Demi Moore subiu ao palco do Globo de Ouro para anunciar o prêmio de melhor ator coadjuvante em cinema, eu involuntariamente prendi a respiração, sentei melhor no sofá e aguardei imóvel enquanto a sra. Ashton Kutcher lia os nomes dos indicados até chegar ao momento do “And the Golden Globe goes to...”: Heath Ledger. A ilustre platéia aplaudiu em pé, enquanto o diretor Christopher Nolan (The Dark Knight), subiu ao palco para receber o prêmio em nome do ator.

Ledger como Joker (Coringa)

Essa foi a segunda vez em menos de uma semana que eu testemunhei essa cena. Na última quinta Heath ganhou o Critics Choice Awards, na mesma categoria. E ainda assim, aquela cena me emocionou, confesso que quase derramei algumas lágrimas.

Mal posso acreditar, na próxima semana fará um ano da morte de Ledger. Eu ainda lembro claramente do momento em que me contaram que o ator havia falecido. Foi na noite em que eu e as meninas da Gangue mais alguns colegas fizemos a nossa sessão de A Fantástica Fabrica de Chocolate (a versão do Tim Burton) com guloseimas. O Orni, como sempre atrasado, me perguntou pelo msn se eu tinha ficado sabendo que o Heath Ledger tinha sido encontrado morto.

Minha primeira reação foi achar que era brincadeira. Chequei se não estávamos no primeiro de abril, mas ainda era 22 de janeiro. Pensei que pudesse ser uma brincadeira de mau gosto da campanha de marketing de Batman – O Cavaleiro das Trevas. Mas não, nada fazia sentido.

É engraçado porque, eu sempre achei estranho quando eu via pessoas tristes e chorando por famosos que elas nem ao menos conheciam. E agora lá estava eu na mesma situação. Eu ainda não descobri o que me fez sentir tanto a morte de Ledger. Talvez porque há meses eu acompanhava a campanha de marketing do Batman, toda centrada no Coringa, personagem de Ledger, ou pela forma inesperada como ele morreu... Não sei. Mas, eu fiquei realmente triste pela perda do ator, não apenas aquele sentimento de “ah, que pena... ele era tão novo etc, etc...” que a gente tem quando vê esse tipo de notícia na TV.

10 Coisas que eu odeio em você

Há alguns meses atrás eu finalmente assisti ao melhor filme de 2008, Batman – O Cavaleiro das Trevas. E eu me lembro de pensar, ao final do filme, quando o nome de Heath surgiu na tela e as pessoas já estavam todas de pé próximas a saída da sala. Eu lembro de pensar que aquela era a penúltima vez que eu veria aquele nome nos créditos, e esse era um pensamento tão triste. Eu lembro de deixar o cinema sem palavras, em parte por causa do excelente filme que eu tinha acabado de assistir, em parte pela tristeza de ter assistido o penúltimo e genial trabalho de um grande ator.



Acho que o que eu senti ontem foi uma variação desse mesmo sentimento. Uma mistura de alegria, por ver um trabalho tão magnífico ser reconhecido daquela forma, e tristeza pela certeza que aquela era uma das últimas oportunidades de ver o talento desse grande ator reconhecido.

Quem tem medo de Baba Yaga?

Olá, queridinhos. Espero que todos tenham tido uma ótima virada de ano e que continuem conosco em 2009, pois temos grandes posts pra vocês. Como podem ter notado, estamos um pouco diferentes do que éramos no começo. Agora estamos livres e podemos escrever sobre o que quisermos. Além disso, a Balonista não estará entre nós por um tempo. Acreditamos que uma forte corrente de ar tenha passada e a levado; ou isso ou ela fugiu com o padre. Esperamos que, além de aérea, ela não vire uma mula sem cabeça... isso caso a hipótese do padre esteja correta.

Mas falando em mula sem cabeça, posso introduzir (pausa para ambiguidade) o assunto de hoje! Eu gosto muito de fantasia e algo que me fascinava quando eu era pequena era os contos de fada. Ó, mas que Poodle gracinha, lendo a Branca de Neve! - pensaram eles, inocentes. Não, o meu conto de fadas (se é que assim se pode chamar) preferido era A Pequena Vasilissa.

"O Conto de Fadas" de James Sant (por volta de 1845). A expressão no rosto do pequeno traduz a minha própria fascinação por histórias fantásticas.

A Pequena Vasilissa (ou Vasilissa, The Beautiful, ou Vasilissa, The Brave) é um conto de origem russa e foi transformado no filme Vasilissa The Beautiful em 1939. Eu não encontrei uma versão em português na web, então fiz uma tradução livre de um dos resumos que eu encontrei. A versão completa, em inglês e com anotações, você encontra aqui.

Vasilissa em frente à cabana de Baba Yaga.

Um mercador teve, com sua primeira mulher, uma única filha, que era conhecida como Vasilissa, a bela. Quando ela tinha oito anos de idade, sua mãe morreu. Em seu leito de morte, ela deu a Vasilissa uma pequena boneca de madeira e instruções para que desse à boneca o que beber e comer se estivesse em necessidade, e então a boneca a ajudaria. Assim que a mãe morreu, Vasilissa deu o que comer e beber à boneca e ela lhe confortou.

Depois de um tempo o pai casou-se novamente, com uma mulher que tinha duas filhas. A madraste era muito cruel com Vasilissa, mas com a ajuda da boneca ela conseguia acabar todas as tarefas que lhe eram atribuídas. Quando os jovens vinham cortejá-la, a madrasta os rejeitava, porque não era apropriado que a filha mais jovem se casasse antes das mais velhas, e nenhum dos pretendentes queria se casar com as irmãs de Vasilissa.

Um dia, o mercador teve que embarcar em uma viagem. A mulher vendeu a casa e mudou-se com as meninas para uma cabana escura na floresta. Um dia, ela deu a cada uma das garotas uma tarefa e apagou todo o fogo da casa, a não ser por uma vela. A filha mais velha, então, apagou a vela, e elas mandaram Vasilissa buscar fogo na cabana de Baba Yaga. A boneca lhe aconselhou que fosse, e ela foi.

Enquanto ela caminhava, um homem misterioso passou por ela na hora do crepúsculo, vestido de branco, em um cavalo branco cujo equipamento era todo branco; então passou um cavaleiro parecido, vestido de vermelho. Ela chegou a uma casa que se apoiava em patas de galinha e era delimitada por uma cerca feita de ossos humanos. Um cavaleiro negro, como o cavaleiro branco e o vermelho, passou por ela. Então a noite caiu e as órbitas oculares dos crânios tornaram-se luminosas. Vasilissa estava muito apavorada para fugir, e Baba Yaga a encontrou quando chegou montada no seu pilão.

Baba Yaga disse que ela deveria realizar tarefas para ganhar o fogo, ou então ela seria morta. Para a primeira tarefa Vasilissa deveria limpar a casa e o jardim, cozinhar a ceia e catar grãos negros e ervilhas selvagens em um saco cheio de trigo. Baba Yaga foi embora e Vasilissa cozinhou enquanto a boneca fez todo o resto. Ao amanhecer, o cavaleiro branco passava; ao meio-dia, ou antes, passava o vermelho. Quando o cavaleiro negro passou Baba Yaga voltou, e não podia reclamar de nada.

Ela conjurou três pares de mãos sem corpos para pegarem os grãos e moê-los, e deu a Vasilissa as mesmas tarefas para o dia seguinte, com a adição de limpar sementes de papoula que tinham sido misturadas com sujeira. Novamente,a boneca fez tudo, menos cozinhar a refeição. Baba Yaga mandou os três pares de mãos expremer o óleo das sementes de papoula.

Baba Yaga e Vasilissa

Vasilissa perguntou sobre as identidades do cavaleiros e recebeu a resposta de que o branco era o Dia, o vermelho era o Sol, e o negro era a Noite. Outros detalhes não foram explicados, pois Baba Yaga gostava de manter segredo. Em retorno, Baba yaga perguntou sobre a causa do sucesso de Vasilissa nas tarefas. Ao ouvir as palavras "pela benção de minha mãe", Baba Yaga mandou Vasilissa para casa. Com ela foi enviado um dos crânios com olhos luminosos, para prover luz à sua família. A luz do crânio queimou a madrasta e as filhas até sobrarem apenas cinzas.

Mais tarde, Vasilissa tornou-se um assitente para confeccionar tecidos na capital da Rússia, onde ela mostrou-se tão habilidosa que o próprio Czar notou. Ele, mais tarde, casou-se com ela.

A versão completa é muito mais legal, obviamente. E a parte mais intrigante e emocionante da história, Baba Yaga, não é tão forte no resumo que eu apresentei para vocês. Certamente a minha bruxa favorita de contos de fada, Baba Yaga é presente no folclore de muitos povos eslavos. Ela é mais do que uma bruxa, no sentido tradicional que a palavra tem nos contos de fada. Elas às vezes é vista como uma velha terrível e às vezes como mãe acolhedora. Ela é a mãe da terra e a destruidora. Faz-me lembrar dos aspectos da deusa tríplice - que dá a vida e a toma - , presente no paganimo moderno. Baba Yaga mora numa cabana que se apóia sobre patas de galinha dançantes, com uma cerca de ossos humanos; ela voa não numa vassoura, mas num pilão; ela é uma criatura de hábitos curiosos e seus três cavaleiros prenunciam os momentos do dia.

Aqui vocês tem uma versão moderna de um conto de Baba Yaga, em animação. Infelizmente não é possível incorporar o vídeo ao blog por solicitação dos criadores, acredito, mas Emily and the Baba Yaga é um curta de 10 minutos que vale uma viagem ao YouTube.

Emily, de Emily and The Baba Yaga - uma versão moderna e estranha dos contos da velha anciã.

Baba Yaga não está presente apenas em obras russas. Nos quadrinhos de Mike Mignola, Hellboy, Baba Yaga aparece em um dos números. Você pode ver Baba Yaga com Hellboy em inglês aqui, com direito a pequenas animações. Se você prefere em espanhol, clique aqui, e veja a versão digitalizada dos quadrinhos.

A Baba Yaga de Hellboy.

A história dos contos de fada ainda vai longe. Eu mesma não tinha noção de quanta coisa tinha para escrever. Acredito que me renda mais uns dois posts, para que não fique tão maçante para vocês. Nas próximas edições: contos de Grimm e os contos de fada na arte. E um pouco mais de Baba Yaga.

Baba Yaga é mara... e a pequena Vasilissa também.

Beijos, queridos... e não deixem que Baba Yaga venha contar seus dedos à noite ;)

Guerra é paz?

É impossível não ficar estarrecido com os últimos acontecimentos na Faixa de Gaza. Embora algumas pessoas fiquem mais chocadas com crimes hediondos como o caso Nardoni ou o da menina Eloá, o conflito no Oriente é, ou deveria ser, de interesse mundial.

Claro, eles estão lá, a milhas de distância de nós não é mesmo? Não há previsão de nenhuma bomba cair em terras tupiniquins, então por que dar atenção a isso? Vamos falar sobre o BB9. (ironia, ok?).

Os números são assombrosos: ao longo desses 13 dias de ataques, mais de 750 palestinos morreram e mais de 3.000 ficaram feridos. Retaliação é a palavra de ordem. A Operação Chumbo Fundido que começou no dia 27 de dezembro de 2008 foi justificada como resposta aos ataques do Hamas.

http://www1.folha.uol.com.br/folha/galeria/album/p_20090108-gaza05.shtml

Bombardeios no Oriente Médio deixaram de ser novidade nos telejornais há tempos. Já não nos espantamos com a quantidade de vítimas que são mortas nos conflitos. Dessa vez, a situação é crítica no que tange à violação dos Direitos Humanos, pois os palestinos civis estão reclusos na região do conflito sem a possibilidade do refúgio, como é de praxe, nessas circunstâncias.

Longe de mim tentar apontar quem tem ou não a razão no conflito. Mas uma coisa é fato: a grnade perda acaba sendo sempre a dos civis. Os moradores da Faixa de Gaza perdem a família, a casa, a segurança. Perdem a paz. Não estou querendo acusar os israelenses de culpados, afinal a população civil também tenta há séculos conquistar a sua paz. E cuidado com a aversão ao povo de Israel: pois a linha que separa o anti-semitismo do nazismo é tênue.

http://planogeral-marcosrocha.blogspot.com/

Em 1948 o Estado de Israel foi criado na área correspondente a 75% da Palestina histórica. Com isso, em torno de 3 milhões de palestinos buscaram refúgio nos países vizinhos. Para quem não lembra as aulas de história, a tia Wiki refresca a sua memória.

De 1948 pra 1984 temos um trocadilho que leva de um ano conflituoso no Oriente para o título de uma excelente obra literária de George Orwell. Aliás, o livro foi escrito em 1948, e retrata, dentre outros aspectos inerentes a uma distopia, a guerra sem fim. O autor afirma no texto que "Guerra é paz", pois discorre sua teoria sobre a guerra afirmando que o objetivo da guerra não é vencer o inimigo nem lutar por uma causa. O objetivo da guerra é manter o poder das classes altas, limitando o acesso à educação, à cultura e aos bens materiais das classes baixas. A guerra serve para destruir os bens materiais produzidos pelos pobres e para impedir que eles acumulem cultura e riqueza e se tornem uma ameaça aos poderosos.

No caso do conflito de Gaza, a destruição prevista por Orwell já faz parte do cotidiano dos cidadãos palestinos. No entanto, o conflito atual não é paz. É guerra.

Sentimentalismos de início de ano

Olá queridos, selvagens e amados leitores. Como frisou a Limbo no seu último post, estamos voltando com o teclado todo (já se percebe que é a Póka pelos trocadalhos, não é mesmo?) para este novo ano de postagens. Também estava com saudade da coisa viciante que é este amado blog. Confesso que passei alguns dias sem dar as caras na internet e isso me ajudou a descansar, mas esses horários de atendimento de Capão da Canoa contribuíram um pouco para este post atrasadinho.

Pois é, início de ano pode até tocar algumas pessoas, mas eu nunca dei muuuuuita bola para a data desde pequena (o natal era sempre mais interessante, confessem). Porém, no primeiro dia de 2009, quando os céus de Capão foram tocados por fogos de artíficio (não me venham com show pirotécnico, pois nem se aproximou disso) e pessoas já totalmente tchucas se debatiam por um espaço na rua, eu parei para fazer o meu único desejo. "Neste ano, por favor, desejo um pouco mais de paz".

Não é uma paz com letras maiúsculas, ou totalmente branca, nem com pombas, ou cenários desertos, quero apenas mais um pouquinho de calma, de respeito e de compreensão. Digo que o meu pedido não foi "pelo mundo", foi bem egoísta mesmo; EU quero paz, paz interior. Não que não deseje o mesmo para as outras pessoas do world que a merecem, mas a minha cotinha pode ser maior este ano, viu Santa?!

O ano passado já foi estressante o bastante, virada de ano não foi das mais relaxantes e já estou sabendo que 2009 não vai ser um oásis. Contudo, o tempo foi de bastante conquistas e de momentos extremamente especiais (e este blog foi um dos colaboradores desses momentos), e disso eu não reclamo. Foi de muita diversão, ao lado desta Gangue ótima e seus adendos*, e por tudo isso eu agradeço.

Obrigada a todos, e espero que curtam o blog da Gangue em 2009. O chefe Thomás promete muitas novidades.

E, sem vergonha, reservem um pouco de seu tempo para repensar. Pode até ser clichê, mas vale a pena.

Beijos do Okapi

PS: * Lembram-se do Anúbis dançando "Beber, cair e levantar/ Beber, cair e levantar" na festa da Semana Acadêmica?!

Educação Online

Olá, amados leitores!!! A Gangue está de volta em versão 2009 e cheia de idéias fresquinhas para compartilhar com vocês. Então se preparem, a partir dessa semana a velha rotina de posts está de volta. Bem dado o recado, vamos ao meu post de hoje e não, dessa vez não é sobre séries nem cinema...

Sabe todas aquelas regrinhas de convivência que as nossas mães nos ensinaram quando a gente ainda era bem pequeninho? Aquelas que elas frisaram incessantemente antes do nosso primeiro dia na escola, repetindo inúmeras vezes para respeitarmos a professora e os coleguinhas? Pois é, imagina que magnífico se todo mundo usasse toda essa educação que nossas queridas mães ensinaram na internet?

Vagando pela web é bem comum encontrar respostas mal educada para os mais inocentes tópicos. Aqui no blog, graças a deus, vocês leitores tem uma educação de ouro. Um orgulho!!!! Discordam quando é necessário, mas sem nunca faltar com a educação.

Discordar, aliás, não é o problema. De maneira nenhuma. Todos têm o direito de ter a sua opinião, e de expressa-la. Mas existe uma grande diferença em discordar, ou fazer uma crítica e faltar com a educação. Uma coisa é argumentar, opinar, criticar, mas com educação, sem partir para xingamentos e ataques pessoais, que além de tirarem toda a razão que você poderia ter no argumento, são uma falta de respeito com a outra pessoa.

Não me levem a mal, eu adoooro uma boa discussão. Desde que, essa seja feita de argumentos inteligentes. Não há nada mais irritante no meio de uma discussão que partir para ataques pessoais ou para o ridículo “porque sim, e pronto”. Ninguém é obrigado a mudar de opinião, mas também não há como manter um diálogo com alguém que nem ao menos admite que outra pessoa possa pensar de maneira diferente.

Pode parecer besteira se preocupar com isso. E confesso que na maioria das vezes, eu acabo simplesmente ignorando esse tipo de comentário. Daí você pode perguntar, quem se importa com isso? É só ignorar e pronto! Mas, pense bem, não seria muito mais agradável se mais pessoas usassem da boa educação na web?

O post de hoje ficou curtinho (ALELUIA), mas, eu precisava fazer esse protesto. E olha que ninguém foi mal educado comigo. Mas, falta de educação é uma coisa que me irrita profundamente, mesmo que seja direcionada a pessoas que eu nem mesmo conheço.

Bem era isso,

É muito bom estar de volta, eu sei foi só uma semana, mas já tava morrendo de saudades do blog...

bjinhos

Em Terapia...

O post de hoje era sobre Natal. Isso mesmo era, a chegada das férias trouxe uma nova série para a minha já grande lista de séries favoritas e por alguma razão eu tenha que compartilhar a descoberta com vocês.

Depois de passa 2008 inteiro ouvindo (pelo Podcast) a Claudia Croitor do blog Legendado (que, aliás, está de cara nova, clique aqui para conferir) falar em In Treatment e resolvi conferir o que o seriado tinha de tão bom. O resultado vocês já sabem, mais uma série para alimentar meu vício.

In Treatment estreou em janeiro desse ano na HBO americana, e mostra a terapia de 5 pacientes do Dr.Paul, vivido por Gabriel Byrne. A 1ª temporada tem 48 episódios de aproximadamente 30 min. A série foi exibida de segunda a sexta, sendo cada dia da semana a terapia de um paciente. Os episódios de In Treatment são exatamente e somente isso uma sessão de terapia.

Trailer da 1ª temporada. Assista!!!

Uma coisa que eu adorei em In Treatment foi o mistério que cerca as personagens. Na verdade mistério não é bem a palavra certa, digamos que as personagens não nos são apresentadas de forma tradicional. Eles chegam sentam e começam a terapia e a gente vai aos poucos descobrindo quem são aquelas pessoas. A cada sessão nos tornamos mais íntimos das personagens. E pouco a pouco, vamos entendendo o que levou cada um deles ao consultório do Paul.

Sophie (Mia Wasikowska) paciente das quartas-feiras do Dr. Paul

Tudo isso só é possível, é claro, devido, ao excelente roteiro e atuações. Os atores são todos muito bons. A minha favorita é a atriz Mia Wasikowska que vive a ginasta Sophie, e injustamente, não foi indicada ao Globo de Ouro. A atuação dela na série me deixou ainda mais ansiosa para vê-la no cinema ano que vem como Alice na versão do Tim Burton para o clássico de Lewis Carroll Alice no País das Maravilhas.

Acho que esse será o meu primeiro post (relativamente) curto (ou não). Não tenho mais muita coisa a dizer. É difícil explicar o que exatamente fez com que eu me apaixonasse por In Treatment. Eu simplesmente achei a série maravilhosa. Os episódios são do tamanho ideal, um pouco mais seria cansativo. Apesar da forte carga emocional da série ela raramente te “deprime”, porém, muitas vezes te deixa refletindo sobre a sua própria vida enquanto os créditos vão passando. É quase como se você estivesse fazendo terapia junto com as personagens. E olha que eu estou apenas no episódio 14 e até o momento a série só melhora.

Bem queridos e amados leitores, desculpem o post fraquinho. O motivo principal que me trouxe aqui hoje é avisá-los que nessas semanas de festas e blog deve ficar relativamente parado. Sabe como é muita comida, bebida, presentes..., mas a gente promete que logo que o 2009 chegar estaremos de volta com textos fresquinhos.

Então um feliz Natal para todos vocês e se por acaso não der pra eu postar semana que vem feliz Ano Novo!

Bjinhos

PS1: Segui o meu próprio conselho de semana passada e assisti hoje à tarde o clássico Felicidade Não se Compra (1946). Adorei!!!! Quem quiser um bom filme com espírito natalino aproveite e faça o mesmo.

PS2: Lá se vai o post curto...

PS3: Quase esqueci... como o post de natal não saiu deixo vocês com o Barney de How I Met Your Mother e suas versões digamos, hum peculiares para famosas músicas natalinas:

Amor de plástico

Olá, queridos. Volto nesta sexta-feira com mais um assunto que deve agradá-los. Meu cronograma de escrita não vem sendo cumprido. Todos os temas que eu pretendia abordar nas últimas semanas acabaram deixados para mais adiante. O motivo? Além de uma certa falta de tempo, muitas coisas vêm chamando minha atenção nestes últimos tempos. Matérias jornalísticas que valeram a pena ler e que trouxeram à tona alguns aspectos da vida humana hoje. Apreciaremos durante o post trechos de uma música que se adequa ao ponto onde quero chegar.


Her green plastic watering can*
For her fake Chinese rubber plant
In the fake plastic earth.
That she bought from a rubber man
In a town full of rubber plans
To get rid of itself.
It wears her out, it wears her out



Meu tema de hoje é, pois, a substituição. Não, não a substituição de ovo por linhaça em receita de bolo, mas a substituição de alguma forma de afeição humana por algo que se assemelha - assustadoramente, às vezes - e que possa suprir o que falta a muita gente.

Este tema tem duas facetas. Contraditórias - ou nem tanto. Coincidentemente (ou não), vim a conhecer nossos ilustres convidados de hoje por meio de matérias da Revista Marie Claire.

Mas chega de enrolar e vamos logo ao que vim tratar. Vamos começar pelo soft core.





Owwwwwwwwn... Que linda a pequena Sonia dormindo na calma de sua não existência. O que você não sabia até agora é que ela não é de verdade. Ela é um Reborn Baby, criado por uma artista plástica. Incrivelmente real, não? Mas Sonia não é uma peça artística de museu. Ela pertence a alguém, que a trata como filha.

Os artistas que constróem estas verdadeiras obras recebem cada vez mais pedidos. E que pedidos - cada Reborn pode custar entre R$ 1.000 e R$ 5.000, tudo pelo minucioso trabalho de recriar pequenos bebês que não crescem. Muitas mulheres ao redor do mundo "adotam" Reborns - mais de um, até 20 - e os tratam como se fossem seus filhos.

Andar na rua com um Reborn não é algo incomum. A maior parte das pessoas ao redor não nota que não é um bebê de verdade. O famoso episódio em que um policial quebrou o vidro de um carro acreditando estar salvando um bebê desacordado no banco de trás foi causado por um Reborn.

* She lives with a broken man
A cracked polystyrene man
Who just crumbles and burns.
He used to do surgery
For girls in the eighties
But gravity always wins.
And it wears him out, it wears him out.

Agora, a razão que leva tantas mulheres a terem estas criaturinhas, às vezes tçao bizarras, em casa e tratá-las como reais é desconhecida. Alguns alegam ser apenas uma forma lúdica de enfrentar a velhice e o fato de os filhos já estarem crescidos. Não existem conclusões e as opiniões especializadas dividem-se entre os benefícios da fantasia e a regressão emocional causada por falta de afeto.

Reborns me assustam.

Eu realmente acho os Reborn obras de arte magníficas e, a título de coleção eu os considero incríveis, mas acharia muito bizarro se a minha mãe, no lugar de um Poodle (owwwn) tivesse comprado um Reborn.

Para segunda veia do assunto de hoje, temos algo mais delicado, mais mal visto e muito mais caro. A evolução da boneca inflável - as Real Dolls. Também feitas a mão, como os Reborns, mas com atrativos e funcionalidades bastante diferentes, elas foram inventadas por McMullen e produzidas em sua empresa Abyss Creations na California, Estados Unidos.

Modelo de Real Doll.

Elas são a coisa mais avançada que se pode pensar. Incluem os "3 orifícios padrão", removíveis, laváveis e ... esquentáveis, para o prazer de seus donos - além de um corpo feito com silicone que imita o mais próximo possível a sensação de pele. Cada uma pode custar mais de US$6.000. Até aí, tudo que podemos dizer é que é apenas mais uma invenção da indústria do sexo. A coisa que me intriga é o fato de muitos homens tratarem-nas não apenas como bonecas, mas como suas mulheres, a ponto de deixarem totalmente de lado qualquer tentativa de relacionamento com mulheres "orgânicas", como eles se referem.


She looks like the real thing*
She tastes like the real thing
My fake plastic love.
But I can't help the feeling
I could blow through the ceiling
If I just turn and run.
And it wears me out, it wears me out.


Começando do começo, a atração por seres imóveis que imitam a figura humana não é novidade de nossos tempos. Aliás, isso tem um nome: agalmatofilia. Desde a tragédia grega a atração por estátuas vem sendo contada e recontada. Em 1877 o caso de um jardineiro que tentou transar com a Vênus de Milo foi registrado pelo psiquiatra Autro-Húngaro Richard von Krafft-Ebbing.

Como eu disse, até aí tudo bem. A atração sexual por coisas aleatórias é bem conhecida por aí. Fetiches ou parafilias, como a dos Looners (fetiche por balões. Sim, balões), ou a maieusofilia (excitação com a visualização de partos) têm cada vez mais variações.

Por tudo que me compete, nada que não machuque os outros é um problema e eu não estou em posição de julgar os possuidores de Real Dolls ou Reborn Babies. O que me chama a atenção é todo o afeto e carinho dispensado em algo que simplesmente não corresponde. Não que a indiferença não esteja presente entre nós, corpinhos providos de vida e calor próprio, mas estas substituições me levam a pensar que talvez todo o distanciamento que vivemos hoje seja a causa de uma procura tão ávida por seres que não podem nos rejeitar.

As interações tornam-se cada vez mais efêmeras, as relações de confiança se partem em pedacinhos, como um pirulito de caramelo que cai no chão. Tornamo-nos cada vez mais incapacitados emocionalmente, não é mesmo? A precisão do nosso mundo regulado não existe no campo humano e isso nos deixa impotentes. Não podemos suportar uma ação não esperada.

Talvez por isso, uma das relações que a repórter Meghan Laslocky aponta em sua matéria vencedora do Clay Felker Award, "Real Dolls: Love in the Age of Silicone", entre outras, seja com o autismo. O autista não suporta não saber o que vem pela frente. Seu mundo é calculado e a menor mudança pode deixá-lo em pânico.

Reborns não morrem, não adoecem, não nascem feios (a menos que você queira), não te deixam acordado a noite. Com eles você não tem que correr pro médico, não tem que lavar a roupa. Não precisa ficar ouvindo a sua mãe te dizendo como criar seu próprio Reborn. Você não precisa ser uma mãe perfeita. E o mais importante, eles não crescem. Eles nunca vão entrar na puberdade e te dizer que te odeiam. Eles não te abandonam.

Real Dolls, por sua vez, não reclamam dos seus hábitos irritantes, da toalha molhada em cima da cama, dos amigos, do futebol na tevê. Elas sempre te escutam, sempre querem sexo - e sempre do jeito que você gosta. Com elas não há perigo de se fazer algo errado, não há a necessidade de cumprir o papel que se espera de você. E elas não te trocam por um cara mais rico, mais bonito e mais novo. Elas não te abandonam.

Na internet, 'mamães' de Reborns exibem seus bebês em poses montadas e roupas variadas. 'Namorados' de Real dolls exibem suas amadas em fóruns e se caracterizam como um movimento organizado. A revista Coverdoll tem sua versão online e é totalmente voltada para amantes de Real Dolls. "Perfis" de Real Dolls são publicados lá. Os donos criam um personagem e agem como se ele fosse real. Zara tem seu próprio perfil, publicado na edição de Novembro deste ano.

Zara é a garota da capa da Coverdoll de Novembro.

Além de achar este tema muito interessante e simplesmente querer ler mais e mais (e escrever, porque tinha muito mais o que dizer), proponho as seguintes questões: até onde vai o limite da nossa noção de realidade? Quando começamos a perder a conexão com o mundo? Afinal, não são os outros humanos quenos tornam humanos? Quanto tempo vai demorar até que vejamos famílias falsas inteiras - mãe Reall Doll, baby Reborn / pai Real Doll (sim, existem as versões masculina e até she male), baby Reborn)? Por que procuramos afeto em objetos sintéticos? Se tantos procuram afeto, porque não se consolam uns aos outros? Que medo é este que temos de nós mesmos? E, por fim, a que isto nos leva?

Não acredito que o ato de ter uma Real Doll ou um Reborn em si seja nocivo. Aliás, vejo mais com um sintoma. Não de falha emocional e social individual, mas algo que vem chegando como uma onda a todos nós. Perder a capacidade humana de se relacionar e de lidar com os sentimentos talvez comprometa todas as áreas de nossas vidas. A coisificação do ser humano, que se obriga a ficar fechado dentro de si.

Talvez estejamos no caminho de nos tornarmos cada vez mais parecidos com RealDolls e Reborns. Cada vez mais sintéticos e fechados. Passivos e submissos.

*And if I could be who you wanted
If I could be who you wanted
All the time, all the time.

Bem, chego ao fim deste post. Desculpem pelo texto atravancado, algo não anda bem nas minhas sinapses. Deve ser o calor.

Fantasia é aprovada pelo canguru. Um mundo de plástico é temido por ele.

Fiquem com mais uma música que ilustra muito bem o nosso assunto de hoje. Procurem a letra, ela é medonha e poderia ser cantada por uma Real Doll (se elas cantassem).

Beijos e até a próxima (prometo que melhoro a escrita)! Não se esqueçam de comentar! :D


* Trechos da música Fake Plastic Trees do Radiohead. Tristeza reflexiva só pra você.